trang phục truyền thống nhật bản

Bức hình ảnh chụp một người con trai và phụ phái đẹp khoác phục trang truyền thống lịch sử, chụp bên trên Osaka, Nhật Bản.

Có nhị loại ăn mặc quần áo nổi bật nhưng mà người Nhật Bản mặc: trang phục Nhật Bản (和服 wafuku?) ví dụ như kimono, và trang phục phương Tây (洋服 yōfuku?). Thời trang truyền thống lịch sử Nhật Bản phối kết hợp nhiều phong thái phản ánh văn hóa truyền thống cảm giác của mắt sớm của Nhật Bản. Nó thay mặt cho những độ quý hiếm thẩm mỹ và nghệ thuật và truyền thống lịch sử rất có thể phát hiện ra của văn hóa truyền thống và phối kết hợp bọn chúng lại cùng nhau muốn tạo rời khỏi một kiểu dáng thời trang và năng động dễ dàng phân biệt so với những nền văn hóa truyền thống quốc tế. Hình thức phổ biến nhất của thời trang và năng động truyền thống lịch sử Nhật Bản là kimono (tạm dịch là "thứ nhằm mặc"),[1] và những loại phục trang không giống bao hàm yukata và hakama.[2] Các phong thái không giống nhau đã và đang được phát triển, thể hiện nay và biến hóa vì thế những nghệ sỹ phổ biến ở Nhật Bản, bao hàm những mái ấm design thời trang và năng động Issey Miyake, Yohji Yamamoto và Rei Kawakubo. Các kiệt tác của mình đang được tác động cho tới nhiều mái ấm design bên phía ngoài tổ quốc trưng bày những design của mình trong số buổi trình biểu diễn thời trang và năng động được trình chiếu bên trên toàn trái đất.[3] Từ những họa tiết phức tạp cho tới những lớp vải vóc, thực chất của vẻ đẹp mắt được nhìn thấy vô phục trang truyền thống lịch sử đang được tác động cho tới thời trang và năng động tiến bộ, đắm ngập trong xã hội Nhật Bản từng ngày, quan trọng được nhìn thấy ở Tokyo, thủ đô của Nhật Bản.[4]

Mặc mặc dù phục trang truyền thống lịch sử của Nhật Bản đang được trở thành thịnh hành vô thời Heian (794-1185) [5] và được khoác tình cờ vô thời gian đó, tuy nhiên giờ đây khan hiếm Lúc nhìn thấy những người dân thực hiện vì vậy vì thế quy trình trở ngại tương quan cho tới tủ ăn mặc quần áo. Mỗi loại phục trang ứng với cùng một khi quan trọng, ví dụ như tiệc tùng, nghi vấn lễ hoặc ăn hỏi. Các vật tư, sắc tố và những lớp được dùng cho tới ăn mặc quần áo phân biệt bọn chúng và vai trò của bọn chúng, vì thế vẻ bề ngoài cũng thông thường được khoác bám theo mùa. Trang phục thể hiện nay văn hóa truyền thống thay mặt cho những độ quý hiếm truyền thống lịch sử của Nhật Bản vẫn còn đó vô xã hội của mình cho tới thời nay. Khi nó trở thành thịnh hành vô trái đất phương Tây, đang được có khá nhiều tranh giành cãi về sự việc cướp đoạt văn hóa truyền thống với phục trang của văn hóa truyền thống, nhất là sự khiếu nại "Thứ tư kimono" được tổ chức triển khai bên trên hướng dẫn tàng Nghệ thuật Boston.[6]

Bạn đang xem: trang phục truyền thống nhật bản

Quần áo truyền thống lịch sử giờ đây đa số được khoác cho những nghi vấn lễ và những sự khiếu nại quan trọng. Trong trong thời hạn thời gian gần đây, ăn mặc quần áo phương Tây thông thường được khoác vô cuộc sống đời thường từng ngày.

Lý lịch[sửa | sửa mã nguồn]

Sự phân biệt xã hội của ăn mặc quần áo đa số được để ý vô thời kỳ Nara (710-794), trải qua sự phân loại của giới thượng lưu và giai tầng thấp rộng lớn. Phụ phái đẹp sở hữu vị thế xã hội cao hơn nữa khoác ăn mặc quần áo tủ phủ phần rộng lớn khung hình của mình, hoặc như Svitlana Rybalko tuyên phụ thân, "địa vị càng tốt, càng không nhiều há rời khỏi trước đôi mắt người khác". Ví dụ, áo choàng nhiều năm tiếp tục tủ đa số kể từ xương đòn cho tới cẳng bàn chân, ống tay áo cần đầy đủ nhiều năm nhằm tủ giấu quanh đầu ngón tay của mình, và độc giả được đem bám theo nhằm bảo đảm an toàn chúng ta ngoài vẻ bề ngoài đầu tư mạnh.[5]

Khi thời kỳ Heian chính thức (794 - 1185), định nghĩa về khung hình ẩn giấu quanh vẫn còn đó, với ý thức hệ đã cho chúng ta biết rằng ăn mặc quần áo đáp ứng như "bảo vệ ngoài những vong hồn xấu xí và biểu thị rời khỏi bên phía ngoài của một level xã hội". Như vậy khuyến nghị niềm tin tưởng rộng thoải mái rằng những người dân sở hữu loại hạng thấp rộng lớn, những người dân được xem như là không nhiều ăn mặc quần áo rộng lớn vì thế chúng ta tiến hành việc làm làm việc tay chân, ko được bảo đảm an toàn Theo phong cách nhưng mà giai tầng thượng lưu vô thời kỳ bại. Đây cũng chính là thời kỳ nhưng mà ăn mặc quần áo truyền thống lịch sử của Nhật Bản được ra mắt với trái đất phương Tây.[5]

1185 - Hiện tại[sửa | sửa mã nguồn]

Thời lừa lọc trôi qua loa, những cơ hội tiếp cận mới mẻ về phục trang đã và đang được fake lên, tuy nhiên tâm trí thuở đầu về một khung hình được đậy điệm kéo dãn dài. Xu phía mới mẻ của hình xăm đối đầu với định nghĩa xã hội về làn domain authority ẩn giấu quanh và dẫn tới sự khác lạ về ý kiến thân ái xã hội Nhật Bản và những độ quý hiếm xã hội của mình. Quy tấp tểnh về phục trang từng được vận dụng từng ngày được tái ngắt cấu hình trở thành một Xu thế tiệc tùng và thỉnh phảng phất.[5]

Ảnh hưởng trọn kể từ phương Tây[sửa | sửa mã nguồn]

Một phụ phái đẹp trẻ em khoác kimono

Ở Nhật Bản, lịch sử dân tộc thời trang và năng động tiến bộ rất có thể được tạo hình như sự tây thiên hóa từ từ của ăn mặc quần áo Nhật Bản. Các ngành công nghiệp len và worsted trọn vẹn là một trong thành phầm của contact được tái ngắt lập của Nhật Bản với phương Tây trong mỗi năm 1850 và 1860. Trước trong thời hạn 1860, ăn mặc quần áo Nhật Bản trọn vẹn bao hàm thật nhiều loại kimono. Chúng xuất hiện nay phiên trước tiên vô thời kỳ Jōmon (14,500 trước Công vẹn toàn - 300 trước Công nguyên), không tồn tại sự phân biệt thân ái nam giới và phái đẹp.

Sau Lúc Nhật Bản Open thanh toán giao dịch với trái đất bên phía ngoài, những lựa lựa chọn ăn mặc quần áo không giống chính thức xuất hiện nay. Người Nhật trước tiên khoác phục trang phương Tây là sĩ quan liêu và quân nhân của một vài đơn vị chức năng quân team và thủy quân của shougun.

Thỉnh phảng phất vô trong thời hạn 1850, những người dân con trai này đang diện đồng phục len được khoác vì thế binh thủy tấn công cỗ Anh đóng góp bên trên Yokohama. Để phát triển bọn chúng nội địa là ko đơn giản dễ dàng, và vải vóc cần được nhập vào. Có lẽ điều cần thiết nhất của việc vận dụng sớm những phong thái phương Tây này là xuất xứ công khai minh bạch của chính nó. Trong một thời hạn nhiều năm, chống công vẫn chính là mái ấm vô địch chủ yếu của phục trang mới mẻ.[7]

Phong cơ hội chỉ trở nên tân tiến kể từ bại, fake kể từ quân team quý phái lối sinh sống không giống. Chẳng bao lâu, những triều thần và quan liêu lại được khuyến nghị vận dụng phục trang phương Tây, được cho rằng thực tế rộng lớn.

Bộ giáo dục và đào tạo đang được rời khỏi mệnh lệnh rằng đồng phục SV loại phương Tây được khoác trong số ngôi trường cao đẳng và ĐH công lập. Doanh nhân, nhà giáo, bác bỏ sĩ, nhân viên cấp dưới ngân hàng và những mái ấm chỉ dẫn không giống của xã hội mới mẻ khoác bộ đồ áo đi làm việc và ở những công dụng xã hội rộng lớn. Mặc mặc dù phục trang bám theo phong thái phương tây đang được trở thành thịnh hành rộng lớn cho tới điểm thao tác làm việc, ngôi trường học tập và trên phố, tuy nhiên nó ko được người xem khoác.[8]

Kể kể từ cuộc chiến tranh trái đất II đa số những chống đã và đang được tiến hành bên trên ăn mặc quần áo phương Tây. Do bại, vì thế sự Open của thế kỷ XX, ăn diện phía tây là một trong hình tượng của phẩm giá xã hội và tiến bộ cỗ. Tuy nhiên, phần rộng lớn người Nhật bị giắt kẹt vô thời trang và năng động của mình, cỗ vũ cỗ kimono tự do rộng lớn. Váy Tây cho tới khoác trên phố và phục trang Nhật Bản ở trong nhà vẫn chính là phương pháp công cộng vô một thời hạn rất rất nhiều năm [7]

Một ví dụ về tác động phương Đông kể từ Nhật Bản lan quý phái phần sót lại của trái đất là rõ rệt vào thời điểm cuối trong thời hạn 1880. Một cái chăn len thường thì đã và đang được dùng thực hiện khăn quàng cho tới phụ phái đẹp, và một cái chăn red color đã và đang được đăng bên trên tập san Vogue cho tới phục trang ngày đông.

Cho cho tới trong thời hạn 1930, phần rộng lớn người Nhật khoác kimono, và ăn mặc quần áo phương Tây vẫn bị giới hạn dùng ngoài mái ấm vì thế một vài lớp chắc chắn. Người Nhật đang được lý giải những loại ăn mặc quần áo phương Tây kể từ Hoa Kỳ và Châu Âu và vươn lên là nó trở thành của riêng rẽ chúng ta. Nhìn công cộng, rõ rệt vô trong cả lịch sử dân tộc đang được có khá nhiều tác động của phương Tây so với văn hóa truyền thống và ăn mặc quần áo của Nhật Bản. Tuy nhiên, kimono truyền thống lịch sử vẫn là một trong phần chủ yếu vô lối sinh sống của những người Nhật và tiếp tục tồn bên trên vô một thời hạn nhiều năm.[7]

Các loại phục trang truyền thống[sửa | sửa mã nguồn]

Kimono[sửa | sửa mã nguồn]

Kuro-Tomesode (Tomesode đen)

Kimono (着 物), được gắn nhãn là "trang phục dân tộc bản địa của Nhật Bản",[1] là kiểu dáng thời trang và năng động truyền thống lịch sử sang chảnh và phổ biến nhất. Sở kimono của Nhật Bản được quấn xung quanh khung hình, nhiều lúc trở thành nhiều tầng và được bảo vệ bên trên khu vực vì thế những sườn với cùng một obi rộng lớn nhằm hoàn thành xong nó.[9] Có những phụ khiếu nại và cà vạt quan trọng nhằm khoác kimono đúng mực.

Sau Lúc khối hệ thống tứ lớp kết thúc đẩy vô thời Tokugawa (1603-1867), ý nghĩa sâu sắc hình tượng của kimono đã mang kể từ sự phản ánh của giai tầng xã hội quý phái sự phản ánh của bạn dạng thân ái, được cho phép người xem phối kết hợp sở trường của riêng rẽ bản thân và cá thể hóa phục trang. Quá trình khoác kimono yên cầu kỹ năng về nhiều bước và lớp cần cút trước lớp dày sau cùng của áo choàng ngoài. Các ngôi trường kimono đã và đang được xây cất quan trọng nhằm dạy dỗ những người dân quan hoài tìm hiểu hiểu về phục trang và cách thức khoác thích hợp.[1]

Người phụ phái đẹp Nhật Bản vô phục trang truyền thống lịch sử tạo vẻ ngoài trời của Suzuki Shin'ichi, ca. Những năm 1870

Uchikake là một trong loại áo khoác bên ngoài kimono được những nàng dâu Nhật Bản khoác trong thời gian ngày cưới của mình. Không tương tự như các cái váy cưới bám theo phong thái phương Tây bao hàm một con xe lửa chỉ với sau sống lưng váy nàng dâu, uchikake sở hữu một đoàn vải vóc nhiều năm xung quanh toàn cỗ khung hình nàng dâu. Theo truyền thống lịch sử, nó thông thường là một trong cái áo khoác bên ngoài red color với cần thiết cẩu được ấn bên trên design, tuy nhiên trong thời tiến bộ, nhiều nàng dâu lựa chọn khoác white color. Đặc đặc điểm đó yên cầu những nàng dâu cần sở hữu người cút nằm trong để lưu lại toàn bộ những đầu của cái váy Lúc cô vận fake trong số những vị trí.[10]

Ở Nhật Bản tiến bộ, kimono là một trong phục trang phái đẹp tính được lưu lại và phục trang dân tộc bản địa. Có nhiều loại và loại kimono nhưng mà phụ phái đẹp rất có thể mặc: furisode (một loại kimono sở hữu ống tay áo dài ra hơn được khoác vì thế phụ phái đẹp đơn thân, khoác đa số nhằm cho tới lễ kỷ niệm tuổi), uchikake và shiromuku, houmongi, yukata, tomesode, và mofuku, tùy nằm trong vô biểu hiện hôn nhân gia đình của cô ấy ấy và sự khiếu nại cô ấy tham gia.[9]

Mặc kimono[sửa | sửa mã nguồn]

Từ kimono được dịch bám theo nghĩa đen ngòm là "đồ nhằm mặc" và cho tới thế kỷ 19, đấy là kiểu dáng phục trang chủ yếu được cả nam giới và phái đẹp khoác ở Nhật Bản.[11]

Theo truyền thống lịch sử, thẩm mỹ và nghệ thuật thi công ráp kimono được truyền kể từ u quý phái phụ nữ. Ngày ni thẩm mỹ và nghệ thuật này cũng khá được dạy dỗ vô ngôi trường học tập, và nghệ thuật là như nhau.[9] Trước tiên, người tao đặt điều bên trên tabi, này đó là vớ cốt tông Trắng.[11] Sau bại, quần trong được đi vào bám theo sau là một trong cái váy và một cái váy quấn. Tiếp bám theo, nagajuban (kimono dưới) được đi vào, sau này được buộc vì thế đai dHRaki. Cuối nằm trong, kimono được đi vào, với mặt mày trái ngược tủ phía bên phải, và sau này được buộc vì thế một obi. (Điều cần thiết là ko buộc kimono với phía bên phải tủ phía bên trái vì thế điều này biểu thị việc khoác xác bị tiêu diệt nhằm chôn chứa chấp.) Khi kimono được khoác bên phía ngoài, dép zōri thông thường được treo ở chân.

Một hai bạn trẻ khoác kimono trong thời gian ngày cưới của họ

Có những loại kimono bại đang diện trong mỗi khi không giống nhau và mùa. Phụ phái đẹp thông thường khoác áo kimono Lúc chúng ta nhập cuộc truyền thống lịch sử thẩm mỹ và nghệ thuật, như 1 nghi vấn lễ trà hoặc ngôi trường học tập.[7] Cô gái và trẻ em độc nhất phụ phái đẹp khoác furisode: một cơ hội lênh láng của kimono với ống tay áo nhiều năm, được gắn kèm với một màu tươi sáng tiết.[9]

Xem thêm: trang trí bảng tết

Trong những nghi vấn lễ ăn hỏi, nàng dâu và chú rể thông thường tiếp tục trải trải qua nhiều thay cho thay đổi phục trang. Shiromuku hoặc uchikake được khoác vì thế những nàng dâu, này đó là kimono Trắng thêu nặng trĩu.[9] Chú rể khoác kimono đen ngòm thực hiện kể từ lụa habutae.

Tang lễ kimono (mofuku ') cho tất cả phái mạnh và phụ phái đẹp là đồng vì thế black color với năm ' Mon ' (crests), tuy nhiên ăn mặc quần áo phương Tây cũng khá được khoác cho tới đám tang. Bất kỳ kimono black color với thấp hơn năm mồng ko được xem như là phục trang đem tang.

Nghi lễ Thành nhân, Seijin no Hi, là một trong khi không giống nhưng mà kimono được khoác.[12] Tại những lễ kỷ niệm thường niên này, phụ phái đẹp khoác phục trang lông thú sở hữu sắc tố tỏa nắng rực rỡ, thông thường sở hữu lông ở xung quanh cổ. Các khi không giống nhưng mà kimono thông thường được khoác vô thời tiến bộ bao hàm khoảng tầm thời hạn xung xung quanh năm mới tết đến, lễ chất lượng nghiệp và Shichi-go-san, bại là một trong lễ kỷ niệm cho tới trẻ nhỏ 3, 5 và 7 tuổi tác.

Các mùa[sửa | sửa mã nguồn]

Kimono được kết phù hợp với từng mùa. Kimono Awase (lót), thực hiện vì thế lụa, len, hoặc vải vóc tổ hợp, được khoác trong mỗi mon giá tiền hơn[7]. Trong những mon này, kimono với sắc tố và họa tiết mộc mạc rộng lớn (như lá gray clolor đỏ), và kimono với color tối rộng lớn và nhiều tầng, rất được ưa chuộng.[7] Yukata nhẹ nhõm, cốt tông được khoác vì thế con trai và phụ phái đẹp trong mỗi mon ngày xuân và ngày hè. Trong những mon không khí ấm cúng rộng lớn, sắc tố tỏa nắng rực rỡ và design hoa (như hoa anh đào) là thịnh hành.[7]

Nguyên liệu[sửa | sửa mã nguồn]

Nút thắt obi "tateya musubi"

Cho cho tới Lúc kimono thế kỷ chục lăm được sản xuất vì thế cây sợi dầu hoặc vải vóc lanh, và bọn chúng được sản xuất vì thế nhiều tầng vật tư.[13] Ngày ni, kimono rất có thể được sản xuất kể từ lụa, gấm lụa, crepes lụa (như chirotype) và mạng satin (như rinzu). Sở kimono tiến bộ được sản xuất vì thế những loại vải vóc dễ dàng bảo vệ không nhiều tốn thông thường như rayon, cốt tông sateen, cốt tông, polyester và những loại sợi tổ hợp không giống, thời nay được dùng rộng thoải mái rộng lớn ở Nhật Bản. Tuy nhiên, lụa vẫn được xem như là loại vải vóc hoàn hảo cho tới kimono sang chảnh rộng lớn.[7]

Kimono thông thường nhiều năm 99-109 centimet với tám miếng rộng lớn 35,56-38,1 centimet.[14] Những miếng này được chằm lại cùng nhau muốn tạo hình chữ T cơ bạn dạng. Kimono thông thường được may bằng tay thủ công. Tuy nhiên, trong cả kimono thực hiện sử dụng máy yên cầu cần chằm tay đáng chú ý.

Theo truyền thống lịch sử, kimono được sản xuất từ là một bu lông vải vóc độc nhất gọi là tanmono.[7] Tanmono sở hữu độ cao thấp tiêu xài chuẩn chỉnh, và toàn cỗ bu-lông được dùng muốn tạo rời khỏi một kimono. Sở kimono trở thành phẩm bao hàm tứ dải vải vóc chủ yếu - nhị tấm tủ thân ái và nhị tấm tạo nên trở thành ống tay áo - với những dải nhỏ rộng lớn tạo nên trở thành những mặt mày trước hẹp và phần cổ áo.[14] Vải kimono thông thường được sản xuất bằng tay thủ công và tô điểm.

Kimono được khoác với thắt sống lưng sash gọi là obi, vô bại sở hữu một vài loại. Trong những thế kỷ trước, obi kha khá mềm dẻo và quyến rũ và mềm mại, vì thế, bám theo nghĩa đen ngòm là lưu giữ kimono đóng góp cửa; obi thời tiến bộ thông thường cứng rộng lớn, Tức là kimono thực sự được lưu giữ kín trải qua việc buộc hàng loạt những dải ruy băng phẳng lì, ví dụ như kumihimo, xung xung quanh khung hình. Hai loại obi thịnh hành nhất cho tới phụ phái đẹp là fukuro obi, rất có thể khoác với tất cả trừ những dạng kimono thường thì nhất, và nagoya obi, hẹp rộng lớn ở một đầu nhằm dễ dàng khoác rộng lớn.

Yukata[sửa | sửa mã nguồn]

Yukata (浴衣)) là một trong cái áo choàng tương tự như kimono được khoác quan trọng vô ngày xuân và ngày hè, và nó thông thường rẻ mạt rộng lớn đối với kimono truyền thống lịch sử. Bởi vì thế nó được sản xuất cho tới không khí ấm cúng, vải vóc thông thường sở hữu trọng lượng nhẹ nhõm rộng lớn và màu tươi sáng rộng lớn nhằm ứng với từng mùa. Nó được khoác cho những tiệc tùng và nghi vấn lễ nom hoa anh xẻ, tuy nhiên được xem như là ko đầu tiên.[2]

Hakama, obi, zouri[sửa | sửa mã nguồn]

Hakama, tương tự như một cái váy nhiều năm, rộng lớn, thông thường được khoác bên trên kimono và được xem như là phục trang đầu tiên. Mặc mặc dù nó được đưa đến bám theo truyền thống lịch sử sẽ được khoác vì thế những người dân con trai nằm trong từng nghề nghiệp và công việc (thợ tay chân, dân cày, samurai, v.v.), tuy nhiên giờ trên đây nó cũng khá được xã hội đồng ý nhằm khoác cho tới phụ phái đẹp.

Obi tương tự động như 1 cái thắt sống lưng vì thế nó quấn xung quanh lớp sau cùng của cái áo choàng truyền thống lịch sử để giúp đỡ lưu giữ toàn bộ những lớp lại cùng nhau vô một thời hạn nhiều năm. Nó thông thường sáng sủa, rất rất dày và sở hữu hình cánh cung, và nó đóng vai trò tầm quan trọng là điểm nổi bật sau cùng cho tới phục trang.

Zouri là một trong loại sandal được khoác với phục trang truyền thống lịch sử giống như với dép xỏ ngón bám theo design, nước ngoài trừ đế giầy là một trong khối mộc, chứ không cao su thiên nhiên hoặc vật liệu bằng nhựa. Những song giầy này thông thường được đem với vớ Trắng thông thường được tủ vì thế áo choàng. Geta là một trong song sandal tương tự động như 1 zōri được sản xuất nhằm khoác vô tuyết hoặc lớp bụi dơ, đặc thù với những cột mộc bên dưới song giầy.[2]

Nhiều mái ấm design dùng kimono thực hiện nền tảng cho những design thời điểm hiện tại của mình, bị tác động vì thế những góc nhìn văn hóa truyền thống và thẩm mỹ và làm đẹp của chính nó và bao hàm chúng nó vào ăn mặc quần áo của mình.

Issey Miyake được nghe biết nhiều nhất lúc băng qua những ranh giới vô thời trang và năng động và phát minh sáng tạo lại những kiểu dáng ăn mặc quần áo bên cạnh đó truyền đạt những phẩm hóa học truyền thống lịch sử của văn hóa truyền thống vô kiệt tác của tôi. Ông đang được tò mò những nghệ thuật không giống nhau vô design, kích ứng thảo luận về những gì được xác lập là "trang phục". Ông cũng được gắn thẻ "Picasso of Fashion" vì thế cuộc đối đầu lịch của ông về những độ quý hiếm truyền thống lịch sử. Miyake yêu thích thao tác làm việc với những vũ công muốn tạo rời khỏi ăn mặc quần áo thích hợp nhất với chúng ta và những động tác aerobic của mình, sau cùng thay cho thế những quy mô nhưng mà anh tao thao tác làm việc thuở đầu cho những vũ công, với kỳ vọng phát triển quần áo hiện có lợi cho tới người xem vào cụ thể từng phân loại.[3] Việc anh tao dùng nếp bộp chộp và áo polyester đang được phản ánh một kiểu dáng thời trang và năng động tiến bộ vì thế sự tự do và phỏng giãn nở thực tiễn của bọn chúng. Hơn 10 năm thao tác làm việc của Miyake đã và đang được ra mắt bên trên Paris vô năm 1998 bên trên triển lãm "Issey Miyake: Making Things". Hai cỗ truyện phổ biến nhất của ông sở hữu tựa đề là "Pleats, Please" và "A-POC (Một miếng vải)".

Yohji Yamamoto và Rei Kawakubo là những mái ấm design thời trang và năng động Nhật Bản sở hữu công cộng sở trường về design và phong thái, việc làm của mình thông thường được công bọn chúng Đánh Giá là rất khó phân biệt. Họ bị tác động vì thế những xung đột xã hội, Lúc việc làm dễ dàng phân biệt của mình nở rực và bị tác động vì thế thời kỳ hậu cuộc chiến tranh của Nhật Bản. Họ không giống với Miyake và một vài mái ấm design thời trang và năng động không giống trong các việc dùng color tối, nhất là black color. Trang phục truyền thống lịch sử thông thường bao hàm nhiều sắc tố không giống nhau vô thời hạn của mình, và việc chúng ta dùng "sự thiếu hụt color sắc" đang được khích động nhiều mái ấm phê bình nhằm rằng lên chủ ý của mình và chỉ trích tính xác thực của việc làm của mình. Tạp chí Vogue Mỹ tháng bốn năm 1983 đang được gắn mác nhị "nhà design tiên phong", sau cùng dẫn chúng ta cho tới thành công xuất sắc và sự phổ biến.[3]

Tính thẩm mỹ[sửa | sửa mã nguồn]

Người Nhật thông thường được thừa nhận về thẩm mỹ và nghệ thuật truyền thống lịch sử và tài năng vươn lên là sự giản dị và đơn giản trở thành những design tạo nên. Như Valerie Foley đang được tuyên phụ thân, "Hình dạng quạt hóa rời khỏi là sóng, sóng vươn lên là hóa học trở thành núi; nút thắt giản dị và đơn giản là cánh chim; hình buôn bán nguyệt chao hòn đảo biểu thị bánh xe pháo ngựa thời kỳ Heian ngập nước".[15] Những kiểu dáng thẩm mỹ và nghệ thuật này đã và đang được fake lên vải vóc tiếp sau đó đúc trở thành ăn mặc quần áo. Với ăn mặc quần áo truyền thống lịch sử, những nghệ thuật rõ ràng được dùng và tuân bám theo, ví dụ như thêm thắt sắt kẽm kim loại, thêu lụa và chống dán. Loại vải vóc được dùng nhằm phát triển ăn mặc quần áo thông thường là biểu thị của giai tầng xã hội của một người, vì thế những người dân phong lưu rất có thể mua sắm ăn mặc quần áo được đưa đến vì thế vải vóc sở hữu rất chất lượng rộng lớn. Kỹ thuật chằm vá và sự thống nhất của sắc tố cũng phân biệt người nhiều với những người dân gian, vì thế những người dân sở hữu quyền lực tối cao cao hơn nữa sở hữu Xu thế khoác ăn mặc quần áo tô điểm công phu rộng lớn, sáng sủa rộng lớn.[16]

Ảnh hưởng trọn cho tới thời trang và năng động hiện nay đại[sửa | sửa mã nguồn]

Thời trang trên phố Tokyo[sửa | sửa mã nguồn]

Thời trang truyền thống lịch sử dần dần biến hóa nhằm thích hợp nhất với lối sinh sống của những người dân Nhật Bản, Lúc ăn mặc quần áo của mình trở thành thực tế, nhẹ dịu và tự động thể hiện nay rộng lớn.

Xem thêm: chênh vênh rooftop

Thời trang trên phố Nhật Bản xuất hiện nay vô trong thời hạn 1990 và không giống với thời trang và năng động truyền thống lịch sử bám theo nghĩa nó được chủ xướng và thịnh hành vì thế công bọn chúng, nhất là thanh thiếu hụt niên, chứ không những anh hùng / mái ấm design thời trang và năng động phổ biến.[4] Nó lấy phong thái của design truyền thống lịch sử và sửa thay đổi nó nhằm phân tích tổng thể trở thành những cá thể. Các kiểu dáng thời trang và năng động trên phố không giống nhau đã và đang được phân loại xã hội dựa vào địa lý và phong thái, ví dụ như Lolita ở Harajuku () hoặc Ageha of Shibuya (), toàn bộ đều phải có trụ thường trực những khu vực sắm sửa phổ biến của Tokyo, Nhật Bản.

Các cô nàng Kogal, được xác lập vì thế váy đồng phục học viên Nhật Bản rút ngắn

Lolita xuất hiện nay ở Harajuku, Nhật Bản vào thời điểm cuối trong thời hạn 1990 và trở thành thịnh hành vô trong số những năm 2000. Nó được đặc thù vì thế "một cái váy nhiều năm cho tới đầu gối hoặc váy sở hữu hình chuông được tương hỗ vì thế váy lót, khoác với áo cánh, vớ cao cho tới đầu gối hoặc vớ và nón quấn đầu".[4] Các phong thái phụ không giống nhau của Lolita bao hàm giản dị, gothic và hime. Ageha (揚羽), tạm thời dịch là "bướm cánh bướm", bắt mối cung cấp kể từ vẻ bề ngoài của câu lạc cỗ gia chủ, vì thế văn hóa truyền thống câu lạc cỗ thịnh hành vô cuộc sống đời thường về tối của quận Shibuya. Những người bám theo Xu thế Ageha thông thường được phát hiện ra kẻ đôi mắt đậm, dày, lông nheo fake và kính áp tròng được treo quan trọng nhằm biến hóa dung mạo của hai con mắt nhằm thực hiện cho tới bọn chúng nom to ra nhiều thêm. Phong cơ hội cũng khá được đặc thù vì thế mái đầu nhẹ nhõm rộng lớn và những phụ khiếu nại lấp lánh lung linh. Xu phía Kogal được nhìn thấy ở cả Shibuya và Harajuku, và bị tác động vì thế vẻ bề ngoài "nữ sinh", với những người dân nhập cuộc thông thường khoác váy kiểu dáng ngắn, vớ quá cao gối. Nó cũng khá được đặc thù vì thế làn domain authority sạm nắng nóng tự tạo hoặc make up đậm, son làm đẹp môi nhạt nhẽo và tóc nhẹ nhõm.[17]

Các công ty trở nên tân tiến nhanh gọn cai trị Tokyo tiến bộ phản ánh giai tầng làm việc của thành phố Hồ Chí Minh và những độ quý hiếm xã hội của mình về sự việc cần cù và quyết tâm. Phong cơ hội của chính nó đang được biến hóa nhằm hoàn hảo hóa lối sinh sống tích rất rất của mình, bên cạnh đó hỗ trợ cho tới chúng ta một cách thức thể hiện nay bạn dạng thân ái rất có thể được bỏ lỡ vô cuộc sống đời thường thao tác làm việc từng ngày của mình.

Xem thêm[sửa | sửa mã nguồn]

  • Văn hóa Nhật Bản

Chú thích[sửa | sửa mã nguồn]

  1. ^ a b c Assmann, Stephanie. "Between Tradition and Innovation: The Reinvention of the Kimono in Japanese Consumer Culture." Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture 12, no. 3 (September 2008): 359-376. Art & Architecture Source, EBSCOhost (accessed ngày một mon 11 năm 2016)
  2. ^ a b c Spacey, John (ngày 11 mon 7 năm 2015). “16 Traditional Japanese Fashions”. Japan Talk. Truy cập ngày 15 mon 11 năm 2016.
  3. ^ a b c English, Bonnie. Japanese fashion designers: the work and influence of Issey Miyake, Yohji Yamamoto and Rei Kawakubo. n.p.: Oxford; New York: Berg, 2011., 2011. Ignacio: USF Libraries Catalog, EBSCOhost (accessed ngày 2 mon 11 năm 2016).
  4. ^ a b c Aliyaapon, Jiratanatiteenun, et al. "The Transformation of Japanese Street Fashion between 2006 and 2011." Advances In Applied Sociology no. 4 (2012): 292. Airiti Library eBooks & Journals - 華藝線上圖書館, EBSCOhost (accessed ngày 29 mon 10 năm 2016).
  5. ^ a b c d Rybalko, Svitlana. "JAPANESE TRADITIONAL RAIMENT IN THE CONTEXT OF EMERGENT CULTURAL PARADIGMS." Cogito (2066-7094) 4, no. 2 (June 2012): 112-123. Humanities Source, EBSCOhost (accessed ngày 29 mon 10 năm 2016)
  6. ^ Valk, Julie. "The 'Kimono Wednesday' protests: identity politics and how the kimono became more kêu ca Japanese." Asian Ethnologyno. 2 (2015): 379. Literature Resource Center, EBSCOhost (accessed ngày 31 mon 10 năm 2016).
  7. ^ a b c d e f g h i Jackson, Anna. "Kimono: Fashioning Culture by Liza Dalby". Rev. of Kimono: Fashioning Culture. Bulletin of the School of Oriental and African Studies, University of London 58 (1995): 419-20. JSTOR. Web. 6 Apr. năm ngoái.
  8. ^ Dalby, Liza. (Mar 1995) "Kimono: Fashioning Culture".
  9. ^ a b c d e Goldstein-Gidoni, O. (1999). Kimono and the construction of gendered and cultural identities. Ethnology, 38 (4), 351-370.
  10. ^ Whiting, Connie. Types of Clothing in nhật bản. Demand Media Incorporated, năm nhâm thìn (accessed ngày 2 mon 11 năm 2016).
  11. ^ a b Grant, Phường. (2005). Kimonos: the robes of nhật bản. Phoebe Grant’s Fascinating Stories of World Cultures and Customs, 42.
  12. ^ Ashikari, M. (2003). The memory of the women’s white faces: Japanese and the ideal image of women. Japan Forum, 15 (1), 55.
  13. ^ Yamaka, Norio. (Nov 9 2012) The Book of Kimono.
  14. ^ a b Nakagawa, K. Rosovsky, H. (1963). The case of the dying kimono: the influence of changing fashions on the development of the Japanese woolen industry. The Business History Review, 37 (1/2), 59-68
  15. ^ Foley, Valerie. "Western fashion, Eastern look: the influence of the kimono and the qipau." Surface Design Journal 24, no. 1 (ngày 1 mon 9 năm 1999): 23-29. Bibliography of Asian Studies, EBSCOhost (accessed ngày 3 mon 11 năm 2016).
  16. ^ Carpenter, John T. "Weaving Kimono Back into the Fabric of Japanese Art History." Orientations (October 2014): 1-5. Art & Architecture Source, EBSCOhost (accessed ngày 9 mon 11 năm 2016).
  17. ^ Black, Daniel. "Wearing Out Racial Discourse: Tokyo Street Fashion and Race as Style." Journal of Popular Culture 42, no. 2 (April 2009): 239-256. Humanities Source, EBSCOhost (accessed ngày 16 mon 11 năm 2016).

Liên kết ngoài[sửa | sửa mã nguồn]

  • Video về phục trang truyền thống lịch sử của Nhật Bản